宋代名画杨无咎《四梅图》：静观万象，简淡空灵

梅花生产于我国南方，已有三千多年的栽培历史。它是我国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，又与松、竹并称为“岁寒三友”。在我国传统文化中，梅花以高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。

赏梅之风，始于汉代。自此文人骚客诗梅画梅杰作，层出不穷，精彩纷呈，铸就了古代赏梅的文化巅峰。描绘梅花的古代名画有很多，其中，宋代画家扬无咎的墨梅很有特色。

杨无咎（1097～1171）字补之，自号逃禅老人、清夷长者、紫阳居士。临江清江（今江西樟树市）人，寓居洪州南昌，绘画尤擅墨梅。

扬无咎生活在北宋哲宗到南宋孝宗年间。这段时间，政治上的动荡，社会上的不安，统治者的失败，都直接或间接地影响了文人墨画的萌生与发展，导致了用水墨直接抒写花卉竹木的广泛性，促成了宋代社会普遍笼罩的“梅花热”现象。而扬无咎《四梅图》的出现正是宋代“梅花热”现象的直接反映。

宗白华先生说：“美感的养成在于能空，对物象造成距离，使自己不沾不滞，物象得以孤立绝缘，自成境界”。“简淡空灵”历来被文人画家所推崇，并作为美学目标孜孜不倦的追求。“简淡”本身不仅要求画家刻画物象要有极简的观念和表现力，同时还要求画面所传达的意境要“空灵”。“简淡”是为了“空灵”，其实就是一种平淡如水的心灵“静照”，用画家之觉心，静观万象，而“赏心只有三两枝”地归于平淡，远离繁花似锦的空明觉心。

杨无咎画梅的传世经典代表作品《四梅花图》卷，就是这种“静观万象，简淡空灵”的代表之作。

《四梅花图》卷，纸本水墨，纵37.2厘米，横358.8厘米，现藏于故宫博物院。

未开一段枝头已著花蕾，但一切都尚在静静地蓄势之中，就连梅枝也画成未得疏张的样子。

欲绽一段有少许耐不住的花苞微启丹唇，有了绽放的势态。